El reconocido fotógrafo Rankin, reconocido por sus icónicos retratos y su trabajo editorial, asistió al Festival Hair by Schwarzkopf de Berlín para presentar su última colaboración con la marca.
Durante su estancia en Berlín, Rankin presentó su proyecto fotográfico “Rankin x Schwarzkopf Professional: London Calling“, incluido en el nuevo magazine de Schwarzkopf Professional – edición 2025. También impartió una charla sobre su enfoque en la fotografía de peluquería y compartió las reflexiones de décadas de trabajo creativo junto a algunos de los profesionales de la belleza más destacados del mundo. En esta entrevista exclusiva con la revista Estetica, habla con Sergi Bancells sobre los retos de fotografiar cabello, su admiración por los peluqueros y por qué cree que ya es hora de que se les reconozca como verdaderos artistas.
¿QUÉ RECUERDAS DE TUS INICIOS TRABAJANDO CON LEYENDAS DE LA PELUQUERÍA COMO ANTHONY MASCOLO?
“Recuerdos increíbles. Por aquel entonces, lo que hacía Anthony era como un mundo creativo paralelo al que hacíamos nosotros en Dazed & Confused. Nos apoyaron desde el principio, y así fue como conocí a Nick Irwin. Fue una época muy emocionante y creativa.“
LA FOTOGRAFÍA DE PELUQUERÍA ES UN RETO EN SÍ MISMO. ¿QUÉ LA HACE TAN ÚNICA?
“El cabello es cultura. Es profundamente personal; no es como el maquillaje, que se puede quitar fácilmente. El cabello es un compromiso a largo plazo, se mueve y respira. Dedico mucho tiempo a escuchar a los excelentes peluqueros con los que trabajo sobre cómo hacerlo, y combino eso con mi habilidad para la iluminación. Iluminar correctamente es crucial. Hay que ser detallista y técnico. Lo que intento aportar es personalidad. Demasiadas imágenes de cabello son estáticas, casi como naturalezas muertas. Lo que yo quiero es darles vida, como pueden ver en el magazine de Schwarzkopf Professional, capturando el movimiento, la textura y a la persona que hay detrás del cabello.“
¿QUÉ ES LO QUE TE GUSTA DE TRABAJAR CON SCHWARZKOPF?
“Cuando trabajas con Schwarzkopf, trabajas con creatividad. Traspasan fronteras, fomentan la experimentación y trabajan con peluqueros que expresan su individualidad y cultura. Estamos hablando de expresión artística. Eso es lo que los distingue.”
¿QUÉ MENSAJE QUIERES COMPARTIR CON LOS PELUQUEROS PROFESIONALES?
“Cree en tu arte. Llamamos a los maquilladores ‘makeup artists’, pero rara vez nos referimos a ‘hair artists’, aunque eso es exactamente lo que son. El cabello es un verdadero arte. Cuando colaboro con peluqueros excepcionales, mi objetivo es crear algo duradero: imágenes que sigan resonando una década después, especialmente al trabajar con un talento tan visionario.”
¿POR QUÉ CREES QUE LOS PELUQUEROS A MENUDO NO RECIBEN EL RECONOCIMIENTO QUE MERECEN?
“Es cierto, no lo reciben. Si el peinado sale mal en una sesión, estás perdido. Puedes arreglar el maquillaje o la ropa, pero no el peinado. Aun así, el mérito suele recaer solo en el fotógrafo. Crear una imagen es un trabajo en equipo, y el peluquero es absolutamente vital en ese proceso. Por eso creo que debemos empezar a llamarlos por su nombre: artistas.“
HAS TRABAJADO CON INNUMERABLES ICONOS CULTURALES. ¿CÓMO CREES QUE EL CABELLO AFECTA SU CONFIANZA O IMAGEN?
“El cabello juega un papel fundamental. He visto a muchas celebridades trastornarse cuando su peinado no está bien. Es increíble lo mucho que importa, especialmente para las celebridades masculinas, que a menudo se preocupan más de lo que uno puede imaginarse. Pero al fin y al cabo, son seres humanos, como todos nosotros. El cabello es algo muy personal, y cuando no está bien, puede afectar mucho la confianza de alguien. El maquillaje se puede cambiar fácilmente, pero el cabello es mucho más difícil de arreglar a menos que trabajes con los mejores. Por eso es esencial contar con grandes peluqueros.”
POR ÚLTIMO, ¿QUÉ CONSEJO LE DARÍAS A LOS JÓVENES FOTÓGRAFOS EN UN MUNDO ACTUAL SATURADO DE IMÁGENES?
“No trates la fotografía como algo desechable. Captura un momento que perdure. Piensa en lo que tu foto significará dentro de 10, 20 o 50 años. Si disparas con esa intención, tu trabajo tendrá una mayor repercusión y te convertirás en un mejor fotógrafo.“
